Doja Cat brilha na final da Copa do Mundo de Clubes

Justin Bieber voltou com tudo! Seu novo álbum, “SWAG”, lançado na última semana, já colocou o cantor no posto de artista mais ouvido do mundo no Spotify — passando à frente de gigantes como Bad Bunny e Taylor Swift. Gravado entre Los Angeles e a Islândia, o disco mostra uma nova fase de Bieber, mais conectado ao trap e ao hip-hop, e conta com participações de nomes como Gunna, Sexyy Red e Cash Cobain. A faixa-título, “SWAG”, fez barulho logo de cara, com 74 milhões de streams em apenas um dia e o topo da parada global. Todas as mais de 20 faixas do álbum entraram no Top 100 do Spotify — um feito raro. E o Brasil teve papel de destaque nesse sucesso: foram mais de 8 milhões de reproduções por aqui só no dia do lançamento , o que representa mais de 10% dos plays mundiais. A música “Daises” também conquistou o primeiro lugar no Spotify Global, deixando para trás até mesmo o aguardado comeback do Blackpink com “Jump”. Com essa estreia meteórica, Justin mostra que segue reinventando sua carreira e se mantendo relevante, agora com ainda mais swag.

O rapper goiano Garius acaba de lançar “Se Eu Não Arriscasse...”, uma mixtape com 13 faixas inéditas que traduzem uma nova etapa de sua trajetória. Após mais de 10 anos de carreira independente, o artista revela um trabalho mais maduro, que mistura suas raízes na música brasileira com a linguagem contemporânea do trap. Os temas abordados vão de coragem e escolhas a amor, autoestima e processos internos, refletindo um momento de autoconhecimento e reinvençdão.  A mixtape se destaca pela proposta sonora: os instrumentais orgânicos valorizam o uso de percussões, metais, linhas de baixo marcantes e timbres naturais, criando arranjos com mais textura e profundidade. Apesar da nova abordagem, Garius não abandona as referências urbanas — o resultado é um trabalho coeso, com forte identidade e que mostra um artista em plena evolução. “Quis fazer algo que realmente traduzisse o que estou vivendo agora. É uma fase de amadurecimento, de entender o meu lugar como artista e como pessoa”, comenta. O lançamento foi celebrado com uma audição especial no Môi, em Goiânia, que reuniu fãs, amigos, artistas e representantes da cena cultural local. O evento serviu como ponto de encontro da nova geração do rap goiano, reforçando a força da produção musical do Cerrado. A mixtape já está disponível nas principais plataformas de streaming. Voce pode também acompanhar a última entrevista que fizemos com Garius em nosso moovcast (moov.radio.br/moovcast)

Goiânia vai ferver nos dias 5 e 6 de julho com a 2ª edição do BRABAS Festival , que chega ainda maior, mais potente e cheio de representatividade. O evento, que já se consolidou como o maior festival de hip hop feminino do Centro-Oeste , confirma neste ano duas atrações de peso: Brisa Flow e EBONY , nomes que chegam com exclusividade pra colocar o Martim Cererê abaixo. Mais do que palco, o BRABAS é trincheira. É lugar de fala, de força e de futuro. Totalmente protagonizado por mulheres, pessoas transexuais e travestis , o festival aposta numa cena que pulsa longe do eixo Rio-SP, mas não perde intensidade. Pelo contrário: cresce com raiz e identidade própria. Estreias de impacto No sábado (5), quem pisa em solo goiano pela primeira vez é Brisa Flow , artista indígena mapuche que funde rap, R&B e experimentações sonoras com letras afiadas sobre ancestralidade e resistência. Seu single mais recente, “Rosas Brancas”, é um exemplo claro de sua sonoridade única e seu compromisso político com os povos originários. No mesmo dia, a programação ainda recebe a potência das artistas goianas: DJ La Princess Mila , Kaemy (campeã do Duelo Nacional de MC’s 2023) e a discotecagem marcante de Iara Kevene . Já no domingo (6), é a vez da aguardada estreia de EBONY , que encerra o festival com sua lírica provocadora e estilo camaleônico. A rapper viralizou ao confrontar os gigantes do rap nacional com a faixa “Espero Que Entendam”, e promete entregar um show que mistura performance, posicionamento e punchline. A noite ainda tem shows de Lilian Preta , Rakel Reis , A Fúria & Anny Di , além de uma parceria especial entre Madrinha Odara e Lara Evelin . Mais que música: BRABAS é movimento O BRABAS não é só line-up: é construção coletiva. Em 2025, o festival amplia ainda mais seu impacto com oficinas de breaking e graffite em escolas públicas e comunidades quilombolas , fortalecendo a cultura hip hop onde ela nasceu — nas margens. Alunos do Colégio Estadual Jardim Cascata, em Aparecida de Goiânia, terão aulas com Paulinha (b-girl) e Looh (graffiteira) , unindo arte e identidade periférica. Além disso, o evento aposta numa estrutura pensada para acolher. Terá fraldário, espaço de amamentação, doação de absorventes e listas gratuitas exclusivas para mães, pessoas trans e indígenas — uma acessibilidade real, que vai além do discurso. “É um orgulho construir um festival fora do eixo Rio-SP, destacando a força da cena do Cerrado. Aqui também se faz hip hop — com identidade, resistência e muito talento”, destaca Kauara Sousa , produtora executiva do festival. Sobre o projeto O BRABAS Festival é realizado com apoio da Lei Rouanet , patrocínio do Instituto Cultural Vale e promoção do Ministério da Cultura . A proposta é clara: impulsionar mulheres, pessoas trans e travestis na cultura urbana , fortalecendo vozes que há muito tempo vêm rimando na margem — mas agora ocupam o centro do palco.  📌 Serviço – BRABAS Festival 2025 📅 Datas: 5 e 6 de julho 📍 Local: Centro Cultural Martim Cererê (Goiânia – GO) 🕕 Horário: Das 18h às 22h 🎟️ Mais informações e inscrições para listas gratuitas no @brabasfestival

A treta tá marcada e agora é pra valer: no dia 2 de agosto , o palco da Influencers League Brasil vai virar octógono de verdade. O rapper e produtor Serjão vai encarar o influenciador Gabriel Arones num dos confrontos mais esperados do evento. E não vai ter textão nem corte de câmera , vai ser olho no olho e punho no queixo. Serjão vem da música com moral. Já são mais de três anos rimando vivência, crítica social e sentimento pesado. Agora ele troca o palco pelo ringue, mas sem abandonar a essência. “Essa luta não é só sobre dar soco. É sobre mostrar que quem veio de onde eu vim também tem disciplina, coragem e estratégia pra vencer”, mandou ele, com aquele olhar de quem já sabe o que vai fazer. Do outro lado, tá ele: Gabriel Arones , conhecido por colecionar polêmicas e tretas digitais. Mas no ringue, não tem DM, não tem comentário apagado, é ação direta. Arones vai ter que mostrar se tem punch pra além dos posts. A Influencers League Brasil tá virando o maior evento de pancadaria entre criadores de conteúdo do país. É tipo um reality de luta com plateia online e vibe de final de campeonato. A galera assiste, torce, comenta e transforma cada soco em meme. E essa luta, em especial, já tá dando o que falar antes mesmo de começar. Vai ser estilo, vai ser alma, vai ser suor e, quem sabe, sangue. E se depender do Serjão, vai ter resposta pra cada provocação que rolou na timeline. A moov tá de olho nessa luta! 📍 Anota aí: Serjão x Gabriel Arones 📅 Dia 2 de agosto de 2025 📍 Arena São Paulo Top Team

A arte urbana goiana vai ganhar um novo e poderoso símbolo. A artista visual e muralista Tchella Queiroga está à frente do projeto Luzes da Terra, que vai colorir uma das paredes do Instituto Federal de Goiás (IFG) – Câmpus Goiânia com um mural em homenagem a três mulheres que marcaram a história de Goiás: a escultora Neusa Moraes, a poeta Leodegária de Jesus e a ativista Consuelo Nasser. A inauguração da obra está prevista para o início de julho. O projeto, que tem apoio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (Pnab) e da Secretaria de Estado da Cultura de Goiás (Secult), não se limita à estética: é também um resgate de memória, um ato de valorização do protagonismo feminino e um convite ao diálogo entre arte, educação e sociedade. Cada uma das homenageadas carrega consigo uma trajetória de impacto. Neusa Moraes eternizou o símbolo das “Três Raças” e lutou pela descentralização da arte; Leodegária de Jesus foi pioneira na literatura goiana e enfrentou os preconceitos de gênero e raça no século XX; já Consuelo Nasser, fundadora do Cevam, usou a imprensa como ferramenta para a luta feminista e pelos direitos humanos. Como parte da iniciativa, o Luzes da Terra também oferece uma oficina gratuita de grafite voltada a jovens de 15 a 25 anos, com aulas nos dias 27 e 28 de junho no próprio IFG. A formação inclui noções básicas de arte urbana e pintura de mural, com vagas limitadas e acessibilidade garantida — desde rampas e intérprete de Libras até vídeos legendados nas redes do projeto.  Com um traço marcante e engajado, Tchella Queiroga se firma como uma das principais artistas urbanas do Centro-Oeste. E, com esse mural, ela reforça o que já é marca do seu trabalho: arte com propósito, que reconhece o passado e inspira o futuro.

O Centro de Ensino em Período Integral (CEPI) Frota recebe a comunidade nesta sexta-feira, 27 de junho, às 14h, para a apresentação da performance “Estação da Educação”. A ação é parte das atividades de culminância das disciplinas Eletivas e acontece na sede da escola, localizada no setor Cidade Jardim, em Goiânia. O projeto é uma criação coletiva dos estudantes, com direção do professor, artista e pesquisador Cristiano Mullins. A proposta da performance é integrar arte e educação, utilizando o espaço escolar como cenário e inspiração para reflexões sobre o papel transformador da escola na sociedade brasileira. Com cenas criadas a partir das vivências dos próprios alunos, a apresentação aborda temas como empatia, escuta, diversidade e consciência social. Cada gesto, palavra e movimento foi construído em colaboração, reforçando a importância do diálogo na formação cidadã. “Estação da Educação” transforma o ambiente escolar em um palco de escuta sensível e crítica. A escolha do formato performático permite que os estudantes expressem suas visões de mundo e suas inquietações, além de desenvolverem habilidades artísticas, de comunicação e de trabalho em grupo. O projeto também reforça o papel da escola como espaço de expressão cultural e agente ativo na transformação social. Aberta ao público, a apresentação convida familiares, moradores do bairro e parceiros da escola a participarem desse momento especial. A iniciativa celebra a potência da educação quando aliada à arte e propõe um olhar mais humano, criativo e participativo sobre o processo de ensino e aprendizagem.

A Cia Sala3 apresenta, de 26 a 29 de junho, sempre às 20h, o segundo ato do espetáculo “Agroreich ou Terror e Miséria desde os Tempos do Anhanguera”, no Teatro Zabriskie, em Goiânia. Inspirado na obra de Bertold Brecht, o trabalho propõe uma reflexão crítica e poética sobre o Brasil rural, sob a perspectiva do agronegócio e suas complexidades sociais, políticas e culturais. A entrada é gratuita, com retirada de ingressos pela plataforma Sympla. Sob direção de Altair de Sousa, o segundo ato ganha força com as vozes femininas das atrizes em cena, que constroem dramaturgias próprias a partir de improvisações e vivências. A montagem confronta temas como machismo, exclusão, controle social e apagamentos históricos, ampliando o diálogo com o presente. No dia 27, também haverá uma sessão especial às 15h para a Associação de Surdos, reafirmando o compromisso com acessibilidade. “Agroreich” é a segunda parte de uma trilogia cênica híbrida. O primeiro ato foi encenado nas ruas de Goiânia e o terceiro, intitulado “AGROPOP”, será apresentado no mesmo teatro entre julho e agosto. O projeto, contemplado pelo edital da Política Nacional Aldir Blanc, é resultado do trabalho coletivo do Núcleo de Investigação Cênica Novo(a)s Artistas, formado por jovens artistas iniciantes.  Em cena estão Carlos Paiva, Jhey Mathos, Júlia Viviam, Lara Carvalho, Luiza Campos, Rafael Freitas e Sabryna Ramalho. Com uma proposta de teatro político provocador e sensível, a Cia Sala3 convida o público a pensar sobre o presente do país por meio da arte — e das tensões entre progresso, poder e memória.

O trapper brasileiro Veigh surpreendeu fãs e a indústria ao revelar uma colaboração com Timbaland , um dos produtores mais influentes da música internacional. Em vídeos divulgados nas redes sociais, os dois aparecem em estúdio durante o processo criativo do novo álbum do artista, intitulado “Eu Venci o Mundo”. Ainda sem data de lançamento, o disco já é cercado de expectativas pela inédita conexão entre o trap nacional e a elite da produção global. Timbaland, que já trabalhou com nomes como Justin Timberlake, Missy Elliott e Nelly Furtado, aparece ouvindo atento a voz de Veigh em uma das faixas. O encontro marca um momento histórico para o rap e trap brasileiros, e o próprio artista celebrou: “Desde pequeno eu sou fã desse mano. Hoje é um dos dias mais felizes da minha vida”, escreveu Veigh em seu Instagram.  O artista paulista, um dos nomes mais populares do trap no Brasil, já começou a dar pistas do novo projeto com os singles “Mônaco Freestyle” e “Taylor” — este último comparando seus fãs com o fandom de Taylor Swift. A faixa estreou no Billboard Brasil Hot 100, comprovando o apelo do cantor com o grande público e pavimentando o caminho para um álbum que promete quebrar barreiras. A parceria com Timbaland reforça o alcance internacional que o trap brasileiro vem conquistando nos últimos anos. Se o nome do álbum é uma provocação — Eu Venci o Mundo —, Veigh já começou a cumprir a promessa, colocando o Brasil no radar de grandes nomes da música global.

No dia 06 de julho de 2025, o Ateliê Vila Boa, no Centro de Goiânia, recebe a Feira LambesGoia, uma edição especial e inédita dedicada à comercialização do lambe-lambe autoral, gravuras e stickers, reunindo artistas, colecionadores, editoras independentes e amantes da arte urbana de todo o país. A programação será das 10h às 20h, com entrada gratuita. O espaço fica localizado na Av. Anhanguera, setor Leste Universitário, Goiânia-GO. A feira nasce como desdobramento do consagrado Festival Internacional LambesGoia, que desde 2019 já trouxe mais de 300 artistas de 16 países e 18 estados brasileiros, consolidando-se como o maior festival da técnica no Brasil. A edição 2025, com a feira, propõe uma virada de chave: fomentar o lambe-lambe em produto artístico valorizado e colecionável, promovendo novas formas de comercialização e circulação da arte de rua. Uma inovação lançada nesta edição é o PôsterZine: uma peça híbrida entre lambe e zine, que pode ser colada na rua, em casa, emoldurar, ou lida como revista. Cada pôsterzine traz, no verso, entrevistas com os artistas convidados — oferecendo ao público uma experiência editorial e artística ao mesmo tempo. Essa edição contará com 5 artistas convidados(as) lançando pôsterzines inéditos. A curadoria da feira é assinada por Diogo Rustoff, Leandro Mello e Marcelo Maróstica, artistas e produtores atuantes na cena da arte urbana brasileira. Ao todo foram 22 inscritos selecionados, além de convidades, com artistas de 8 estados brasileiros, e um venezuelano que mora em Goiânia. A feira pretende conectar arte, cidade e público, valorizando o trabalho de artistas independentes e estimulando uma rede de consumo consciente e afetivo da arte urbana. Evento conta com a parceria de grandes iniciativas como a Motim, apoio da Gênesis Tintas e da Luztol, além da impressão ao vivo pelo Clube do Rodo, serigráfica parceira sediada no próprio Ateliê Vila Boa. SERVIÇO: 📅 Data: 06 de julho de 2025 📍 Local: Ateliê Vila Boa – Goiânia – GO 🕙 Horário: das 10h às 20h 📲 Instagram: @lambesgoia.festival 📄 PDF completo da Feira: Link para PDF (substituir pelo link real caso vá subir no Drive) 📧 Contato: lambesgoiafeira@gmail.com | WhatsApp: (62) 99975-7763 Contato para imprensa, entrevistas e cobertura Marcelo Maróstica – Coordenação e Curadoria 📞 (62) 99975-7763 📩 lambesgoiafeira@gmail.com