EXCLUSIVO: Rapper Serjão entra no ringue contra Gabriel Arones em evento nacional

Goiânia vai ferver nos dias 5 e 6 de julho com a 2ª edição do BRABAS Festival , que chega ainda maior, mais potente e cheio de representatividade. O evento, que já se consolidou como o maior festival de hip hop feminino do Centro-Oeste , confirma neste ano duas atrações de peso: Brisa Flow e EBONY , nomes que chegam com exclusividade pra colocar o Martim Cererê abaixo. Mais do que palco, o BRABAS é trincheira. É lugar de fala, de força e de futuro. Totalmente protagonizado por mulheres, pessoas transexuais e travestis , o festival aposta numa cena que pulsa longe do eixo Rio-SP, mas não perde intensidade. Pelo contrário: cresce com raiz e identidade própria. Estreias de impacto No sábado (5), quem pisa em solo goiano pela primeira vez é Brisa Flow , artista indígena mapuche que funde rap, R&B e experimentações sonoras com letras afiadas sobre ancestralidade e resistência. Seu single mais recente, “Rosas Brancas”, é um exemplo claro de sua sonoridade única e seu compromisso político com os povos originários. No mesmo dia, a programação ainda recebe a potência das artistas goianas: DJ La Princess Mila , Kaemy (campeã do Duelo Nacional de MC’s 2023) e a discotecagem marcante de Iara Kevene . Já no domingo (6), é a vez da aguardada estreia de EBONY , que encerra o festival com sua lírica provocadora e estilo camaleônico. A rapper viralizou ao confrontar os gigantes do rap nacional com a faixa “Espero Que Entendam”, e promete entregar um show que mistura performance, posicionamento e punchline. A noite ainda tem shows de Lilian Preta , Rakel Reis , A Fúria & Anny Di , além de uma parceria especial entre Madrinha Odara e Lara Evelin . Mais que música: BRABAS é movimento O BRABAS não é só line-up: é construção coletiva. Em 2025, o festival amplia ainda mais seu impacto com oficinas de breaking e graffite em escolas públicas e comunidades quilombolas , fortalecendo a cultura hip hop onde ela nasceu — nas margens. Alunos do Colégio Estadual Jardim Cascata, em Aparecida de Goiânia, terão aulas com Paulinha (b-girl) e Looh (graffiteira) , unindo arte e identidade periférica. Além disso, o evento aposta numa estrutura pensada para acolher. Terá fraldário, espaço de amamentação, doação de absorventes e listas gratuitas exclusivas para mães, pessoas trans e indígenas — uma acessibilidade real, que vai além do discurso. “É um orgulho construir um festival fora do eixo Rio-SP, destacando a força da cena do Cerrado. Aqui também se faz hip hop — com identidade, resistência e muito talento”, destaca Kauara Sousa , produtora executiva do festival. Sobre o projeto O BRABAS Festival é realizado com apoio da Lei Rouanet , patrocínio do Instituto Cultural Vale e promoção do Ministério da Cultura . A proposta é clara: impulsionar mulheres, pessoas trans e travestis na cultura urbana , fortalecendo vozes que há muito tempo vêm rimando na margem — mas agora ocupam o centro do palco.  📌 Serviço – BRABAS Festival 2025 📅 Datas: 5 e 6 de julho 📍 Local: Centro Cultural Martim Cererê (Goiânia – GO) 🕕 Horário: Das 18h às 22h 🎟️ Mais informações e inscrições para listas gratuitas no @brabasfestival

A arte urbana goiana vai ganhar um novo e poderoso símbolo. A artista visual e muralista Tchella Queiroga está à frente do projeto Luzes da Terra, que vai colorir uma das paredes do Instituto Federal de Goiás (IFG) – Câmpus Goiânia com um mural em homenagem a três mulheres que marcaram a história de Goiás: a escultora Neusa Moraes, a poeta Leodegária de Jesus e a ativista Consuelo Nasser. A inauguração da obra está prevista para o início de julho. O projeto, que tem apoio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (Pnab) e da Secretaria de Estado da Cultura de Goiás (Secult), não se limita à estética: é também um resgate de memória, um ato de valorização do protagonismo feminino e um convite ao diálogo entre arte, educação e sociedade. Cada uma das homenageadas carrega consigo uma trajetória de impacto. Neusa Moraes eternizou o símbolo das “Três Raças” e lutou pela descentralização da arte; Leodegária de Jesus foi pioneira na literatura goiana e enfrentou os preconceitos de gênero e raça no século XX; já Consuelo Nasser, fundadora do Cevam, usou a imprensa como ferramenta para a luta feminista e pelos direitos humanos. Como parte da iniciativa, o Luzes da Terra também oferece uma oficina gratuita de grafite voltada a jovens de 15 a 25 anos, com aulas nos dias 27 e 28 de junho no próprio IFG. A formação inclui noções básicas de arte urbana e pintura de mural, com vagas limitadas e acessibilidade garantida — desde rampas e intérprete de Libras até vídeos legendados nas redes do projeto.  Com um traço marcante e engajado, Tchella Queiroga se firma como uma das principais artistas urbanas do Centro-Oeste. E, com esse mural, ela reforça o que já é marca do seu trabalho: arte com propósito, que reconhece o passado e inspira o futuro.

O Centro de Ensino em Período Integral (CEPI) Frota recebe a comunidade nesta sexta-feira, 27 de junho, às 14h, para a apresentação da performance “Estação da Educação”. A ação é parte das atividades de culminância das disciplinas Eletivas e acontece na sede da escola, localizada no setor Cidade Jardim, em Goiânia. O projeto é uma criação coletiva dos estudantes, com direção do professor, artista e pesquisador Cristiano Mullins. A proposta da performance é integrar arte e educação, utilizando o espaço escolar como cenário e inspiração para reflexões sobre o papel transformador da escola na sociedade brasileira. Com cenas criadas a partir das vivências dos próprios alunos, a apresentação aborda temas como empatia, escuta, diversidade e consciência social. Cada gesto, palavra e movimento foi construído em colaboração, reforçando a importância do diálogo na formação cidadã. “Estação da Educação” transforma o ambiente escolar em um palco de escuta sensível e crítica. A escolha do formato performático permite que os estudantes expressem suas visões de mundo e suas inquietações, além de desenvolverem habilidades artísticas, de comunicação e de trabalho em grupo. O projeto também reforça o papel da escola como espaço de expressão cultural e agente ativo na transformação social. Aberta ao público, a apresentação convida familiares, moradores do bairro e parceiros da escola a participarem desse momento especial. A iniciativa celebra a potência da educação quando aliada à arte e propõe um olhar mais humano, criativo e participativo sobre o processo de ensino e aprendizagem.

A Cia Sala3 apresenta, de 26 a 29 de junho, sempre às 20h, o segundo ato do espetáculo “Agroreich ou Terror e Miséria desde os Tempos do Anhanguera”, no Teatro Zabriskie, em Goiânia. Inspirado na obra de Bertold Brecht, o trabalho propõe uma reflexão crítica e poética sobre o Brasil rural, sob a perspectiva do agronegócio e suas complexidades sociais, políticas e culturais. A entrada é gratuita, com retirada de ingressos pela plataforma Sympla. Sob direção de Altair de Sousa, o segundo ato ganha força com as vozes femininas das atrizes em cena, que constroem dramaturgias próprias a partir de improvisações e vivências. A montagem confronta temas como machismo, exclusão, controle social e apagamentos históricos, ampliando o diálogo com o presente. No dia 27, também haverá uma sessão especial às 15h para a Associação de Surdos, reafirmando o compromisso com acessibilidade. “Agroreich” é a segunda parte de uma trilogia cênica híbrida. O primeiro ato foi encenado nas ruas de Goiânia e o terceiro, intitulado “AGROPOP”, será apresentado no mesmo teatro entre julho e agosto. O projeto, contemplado pelo edital da Política Nacional Aldir Blanc, é resultado do trabalho coletivo do Núcleo de Investigação Cênica Novo(a)s Artistas, formado por jovens artistas iniciantes.  Em cena estão Carlos Paiva, Jhey Mathos, Júlia Viviam, Lara Carvalho, Luiza Campos, Rafael Freitas e Sabryna Ramalho. Com uma proposta de teatro político provocador e sensível, a Cia Sala3 convida o público a pensar sobre o presente do país por meio da arte — e das tensões entre progresso, poder e memória.

O trapper brasileiro Veigh surpreendeu fãs e a indústria ao revelar uma colaboração com Timbaland , um dos produtores mais influentes da música internacional. Em vídeos divulgados nas redes sociais, os dois aparecem em estúdio durante o processo criativo do novo álbum do artista, intitulado “Eu Venci o Mundo”. Ainda sem data de lançamento, o disco já é cercado de expectativas pela inédita conexão entre o trap nacional e a elite da produção global. Timbaland, que já trabalhou com nomes como Justin Timberlake, Missy Elliott e Nelly Furtado, aparece ouvindo atento a voz de Veigh em uma das faixas. O encontro marca um momento histórico para o rap e trap brasileiros, e o próprio artista celebrou: “Desde pequeno eu sou fã desse mano. Hoje é um dos dias mais felizes da minha vida”, escreveu Veigh em seu Instagram.  O artista paulista, um dos nomes mais populares do trap no Brasil, já começou a dar pistas do novo projeto com os singles “Mônaco Freestyle” e “Taylor” — este último comparando seus fãs com o fandom de Taylor Swift. A faixa estreou no Billboard Brasil Hot 100, comprovando o apelo do cantor com o grande público e pavimentando o caminho para um álbum que promete quebrar barreiras. A parceria com Timbaland reforça o alcance internacional que o trap brasileiro vem conquistando nos últimos anos. Se o nome do álbum é uma provocação — Eu Venci o Mundo —, Veigh já começou a cumprir a promessa, colocando o Brasil no radar de grandes nomes da música global.

No dia 06 de julho de 2025, o Ateliê Vila Boa, no Centro de Goiânia, recebe a Feira LambesGoia, uma edição especial e inédita dedicada à comercialização do lambe-lambe autoral, gravuras e stickers, reunindo artistas, colecionadores, editoras independentes e amantes da arte urbana de todo o país. A programação será das 10h às 20h, com entrada gratuita. O espaço fica localizado na Av. Anhanguera, setor Leste Universitário, Goiânia-GO. A feira nasce como desdobramento do consagrado Festival Internacional LambesGoia, que desde 2019 já trouxe mais de 300 artistas de 16 países e 18 estados brasileiros, consolidando-se como o maior festival da técnica no Brasil. A edição 2025, com a feira, propõe uma virada de chave: fomentar o lambe-lambe em produto artístico valorizado e colecionável, promovendo novas formas de comercialização e circulação da arte de rua. Uma inovação lançada nesta edição é o PôsterZine: uma peça híbrida entre lambe e zine, que pode ser colada na rua, em casa, emoldurar, ou lida como revista. Cada pôsterzine traz, no verso, entrevistas com os artistas convidados — oferecendo ao público uma experiência editorial e artística ao mesmo tempo. Essa edição contará com 5 artistas convidados(as) lançando pôsterzines inéditos. A curadoria da feira é assinada por Diogo Rustoff, Leandro Mello e Marcelo Maróstica, artistas e produtores atuantes na cena da arte urbana brasileira. Ao todo foram 22 inscritos selecionados, além de convidades, com artistas de 8 estados brasileiros, e um venezuelano que mora em Goiânia. A feira pretende conectar arte, cidade e público, valorizando o trabalho de artistas independentes e estimulando uma rede de consumo consciente e afetivo da arte urbana. Evento conta com a parceria de grandes iniciativas como a Motim, apoio da Gênesis Tintas e da Luztol, além da impressão ao vivo pelo Clube do Rodo, serigráfica parceira sediada no próprio Ateliê Vila Boa. SERVIÇO: 📅 Data: 06 de julho de 2025 📍 Local: Ateliê Vila Boa – Goiânia – GO 🕙 Horário: das 10h às 20h 📲 Instagram: @lambesgoia.festival 📄 PDF completo da Feira: Link para PDF (substituir pelo link real caso vá subir no Drive) 📧 Contato: lambesgoiafeira@gmail.com | WhatsApp: (62) 99975-7763 Contato para imprensa, entrevistas e cobertura Marcelo Maróstica – Coordenação e Curadoria 📞 (62) 99975-7763 📩 lambesgoiafeira@gmail.com

Com só 19 anos, a cantora, compositora e dançarina BELLI tá quebrando tudo com o single “EU E TU”, um som que mistura pop, funk e R&B num feat pesado com ninguém menos que Ne-Yo e MC Daniel. Sim, o Ne-Yo mesmo , estrela do R&B mundial ,topou seu primeiro feat com uma artista brasileira, e ainda por cima numa faixa cheia de identidade e ritmo. O clipe já passou dos 6 milhões de views no YouTube e virou trend no TikTok com coreografia que geral tá dançando. BELLI é de Floripa e canta desde pequena. Ela já fez parte de trilhas de novelas infantis, lançou um álbum em 2016 e agora tá com um projeto bem mais autoral e maduro. Mesmo jovem, ela mostra que sabe muito bem o que quer: em “EU E TU”, gravada entre SP, Rio e Los Angeles, ela une tudo o que acredita artisticamente , mistura de ritmos, dança forte e visual impactante. O feat rolou de forma natural depois de um encontro com Ne-Yo e MC Daniel nos bastidores de um show em São Paulo. Ela mostrou a música e eles toparam na hora. Além da música, o clipe também mostra o talento de BELLI na dança, com uma coreografia criada por Jéssi Muller, que já trabalhou com Pabllo Vittar. A vibe do vídeo e da música é global, mas com alma brasileira. BELLI tá só começando, mas já chegou mostrando que sabe unir talento, estratégia e atitude.

O documentário Tijolo por Tijolo , dirigido por Victoria Alvares e Quentin Delaroche, foi o grande vencedor da 26ª edição do Festival Internacional de Cinema e Vídeo Ambiental (FICA), em Goiás. A produção acompanhou a rotina da pernambucana Cris Martins e de seu marido, Albert Ventura, ao lidar com o desemprego, a chegada de um quarto filho e a reconstrução de sua casa no bairro do Ibura, em Recife — tema que rendeu ao longa o Troféu Cora Coralina de Melhor Longa-Metragem e um prêmio de R$ 35 mil. Além do principal troféu, Tijolo por Tijolo recebeu o Prêmio Carmo Bernardes de Melhor Direção e o Prêmio José Petrillo, concedido pelo júri da imprensa. O filme já havia sido reconhecido em outras mostras, como o festival Olhar de Cinema, em Curitiba. Alvares destacou que a obra aborda questões como justiça climática, direitos reprodutivos e racismo ambiental a partir de uma narrativa intimista, que combina humor e sensibilidade. O FICA 2025 também premiou outras produções locais e nacionais. Na categoria de Melhor Filme Goiano, o júri oficial escolheu Entre as Cinzas , que retrata o trabalho de brigadistas contra incêndios florestais criminosos. A animação Marés da Noite conquistou o Prêmio Acari Passos de Melhor Curta ou Média-Metragem, enquanto Nós Vivemos Aqui e Mãos à Terra receberam menções honrosas. Com captação de recursos via edital público, Tijolo por Tijolo aguarda agora sua estreia em salas de cinema, em data ainda a ser anunciada. A expectativa, segundo os diretores, é ampliar a circulação do documentário e alcançar um público mais amplo, reforçando o espaço do cinema documental brasileiro na programação comercial. Confira a seguir todos os premiados da 26ª edição do Fica: Mostra Internacional Washington Novaes Prêmio Cora Coralina – melhor longa-metragem: Tijolo por Tijolo Prêmio Carmo Bernardes - melhor direção: Tijolo por Tijolo Prêmio Acari Passos – melhor curta ou média-metragem: Marés da Noite Prêmio João Bennio – melhor filme goiano: Entre as Cinzas Menções Honrosas do Júri Oficial: Nós Vivemos Aqui e Mãos à Terra Prêmio José Petrillo – Júri da Imprensa: Tijolo por Tijolo Prêmio Jesco Von Puttkamer – Júri Jovem: Tijolo por Tijolo Prêmio Luiz Gonzaga Soares – Júri Popular: Encontro das Águas Prêmio Fiocruz: Mãos à Terra Mostra do Cinema Goiano Melhor filme de longa metragem: Mambembe Melhor filme de curta metragem: Entressonho Melhor direção de longa metragem: Fabio Meira, por Mambembe Melhor direção de curta metragem: Yorrana Maia, por Fidèle Melhor direção de fotografia: Larry Machado, por A Mulher Esqueleto Melhor roteiro: Yorrana Maia, por Fidèle Melhor montagem: Afonso Uchoa, Fabio Meira e Juliano Castro, por Mambembe Melhor personagem: Francisca Americo dos Reis, por Planta de Raiz Profunda Melhor som: Theo Farah e Bruno Fiorezi, por Goiânia Rock City Melhor trilha musical: Goiânia Rock City Melhor direção de arte: Paulo César Alves, por A Mulher Esqueleto Menção Honrosa: Jamming - O ano em que Junior Marvin morou em Goiânia Mostra do Cinema Indígena e Povos Tradicionais Melhor filme de Longa-metragem: Originárias Melhor filme de curta ou média-metragem: Sukande Kasáká / Terra Doente Menção Honrosa: ADOBE: Habilidades tradicionais da construção Kalunga Mostra Becos da Minha Terra (filmes produzidos na Cidade de Goiás) Melhor filme: Atitudinal Melhor direção: Carlos Cipriano, por Para Carlos Melhor roteiro: Jadson Borges, por Lockdown Melhor montagem: Helena Caetano, por Sol Noturno Melhor som: Brisa Castro, por Tom de Ameaça

Na noite de quarta-feira (4), o Theatro Municipal do Rio de Janeiro recebeu a 32ª edição do Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira , celebrando talentos de diversos gêneros musicais. Embora nomes consagrados como Liniker, João Gomes e Zeca Pagodinho tenham sido homenageados, o grande momento para a cena urbana ficou marcado pela consagração de MVBILL , vencedor na categoria Rap/Trap . A vitória ganhou ainda mais importância ao revelar que, por trás do álbum premiado, está o goiano Mortão , premiado pela produção do trabalho de MVBILL, que se tornou um dos destaques da produção musical de Goiás. MVBILL leva o troféu de Rap/Trap Com batidas pulsantes e letras que misturam crítica social e referências do cotidiano urbano, o álbum Na Visão do Morador (produzido por Mortão e DJ Caique) de MVBILL rodou o país desde seu lançamento e conquistou o prêmio. No palco do Theatro, o artista recebeu troféu e aplausos, reafirmando a força do rap nacional. Seu trabalho superou concorrentes de peso e consolidou o gênero como destaque da noite. Além disso, a produção executiva é do próprio MV Bill. Outras colaborações incluem Jota Quest, MC Smith, MC Bobô, Erik Skratch, Kmila CDD e Késia Produtor Mortão: orgulho goiano na produção musical O produtor Mortão , natural de Goiás, subiu ao palco para receber o troféu de “Melhor Produção” ao lado de MVBILL. Responsável pelas batidas, mixagens e arranjos que transformaram as ideias do rapper em faixas certeiras, Mortão se firmou como um dos grandes nomes da produção musical no estado. Seu trabalho já aparece com frequência em colaborações com vários aristas da cena e cada vez mais demonstrando que a produção goiana compete de igual para igual com as capitais tradicionais. Carne Doce: rock goiano entre os melhores Outro destaque de Goiás no Prêmio 2025 foi a banda Carne Doce , de Goiânia, indicada na categoria Rock . Conhecida por sua sonoridade única, que combina guitarras marcantes, letras poéticas e arranjos alternativos, a banda foi indicada em meio a grandes nomes do rock nacional. O Prêmio ficou com a forte Black Panteras. Celebração da diversidade musical e perspectivas para 2026 O Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira 2025 demonstrou a pluralidade sonora do país. Em cada categoria, de ritmos populares a vertentes mais alternativas, artistas de várias regiões subiram ao palco para celebrar a música brasileira. Para Goiás, a premiação trouxe orgulho especial: Mortão e Carne Doce mostraram que o estado não apenas acompanha as tendências, mas também dita caminhos na cena independente e urbana. Agora, a expectativa se volta para 2026, quando novos talentos poderão surgir e fortalecer ainda mais esta diversidade. Lista de Premiados – Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira 2025 Samba Zeca Pagodinho Lançamento vencedor: “Zeca Pagodinho – Zeca Pagodinho – 40 Anos (Ao Vivo)” (Produzido por Paulão 7 Cordas e Pretinho da Serrinha) Rock Carne Doce (Goiânia) Lançamento vencedor: “Planet Hemp – BASEADO EM FATOS REAIS: 30 ANOS DE FUMAÇA (Ao Vivo)” (Produzido por Daniel Ganjaman e Planet Hemp) Raízes Alceu Valença Lançamento vencedor: “Mariana Aydar, Mestrinho – Mariana e Mestrinho” (Produzido por Tó Brandileone) MPB João Bosco Lançamento vencedor: “Jota.Pê – Se o Meu Peito Fosse o Mundo” (Produzido por Felipe Vassão, Rodrigo Lemos e Marcus Preto) Revelação Os Garotin Funk Valesca Popozuda Lançamento vencedor: “Jup do Bairro, Maria Alcina, Pagode da 27 – Amor de Carnaval” (Produzido por FUSO!) Projeto Audiovisual Rita Lee, Roberto De Carvalho Lançamento vencedor: “Voando (Nel Blu Dipinto Di Blu)” (Dirigido por Otávio Juliano e Luciana Ferraz) Rap/Trap MVBILL Lançamento vencedor: “Na Visão do Morador” (Produzido por Mortão e DJ Caique) Instrumental Hermeto Pascoal Lançamento vencedor: “Amaro Freitas – Y'Y” (Produzido por Amaro Freitas, Laercio Costa e Vinicius Aquino) Projeto Especial Orquestra Frevo do Mundo, Pupillo, Davi Moraes Lançamento vencedor: “Moraes É Frevo” (Produzido por Pupillo e Davi Moraes) Lançamento Eletrônico Jadsa, João Milet Meirelles, TAXIDERMIA Lançamento vencedor: “Vera Cruz Island” (Produzido por Jadsa, João Milet Meirelles e Maíra Morena) Lançamento em Língua Estrangeira Silvia Machete Lançamento vencedor: “Invisible Woman” (Produzido por Lalo Brusco e Alberto Continentino) Lançamento Erudito Orquestra Sinfônica Brasileira Lançamento vencedor: “Heitor Villa-Lobos: Bachianas Brasileiras N.8 (Ao Vivo)” (Produzido pela Orquestra Sinfônica Brasileira) Prêmio do Músico Brasileiro (UBC) Júlio Teixeira Pop Liniker Lançamento vencedor: “Liniker – CAJU” (Produzido por Liniker, Fejuca e Gustavo Ruiz) Reggae Planta & Raiz Lançamento vencedor: “Ceu, RDD – Coração Âncora” (Produzido por RDD) Romântica Grelo Lançamento vencedor: “Grelo – É o Grelo” (Produzido por De Angelo) Sertanejo João Gomes Lançamento vencedor: “Lauana Prado – Transcende (Ao Vivo) Vol. 1” (Produzido por Eduardo Pepato)