Praça Cívica recebe nova edição do Festival Rock & Rua em Goiânia

O Centro Cultural Martim Cererê recebe, neste sábado e domingo (20 e 21/09), o 1º Festival Diaspóricas de Cinema e Música Negra. Reunindo cinema, música, oficinas e feira de afro-empreendedoras, o evento promove um espaço de resistência, valorização e fomento da força criativa de mulheres negras na cena cultural do Centro-Oeste. A entrada é gratuita, com retirada de ingresso no Sympla e doação de 1kg de alimento não-perecível. O projeto é um desdobramento da série audiovisual Diaspóricas e tem como objetivo dar visibilidade a mulheres que transformam realidades por meio da arte, conforme explica a diretora e idealizadora Ana Clara Gomes. “É importante que artistas negras se celebrem e se reconheçam nos trabalhos umas das outras. Temos trajetórias distintas, dividimos condições socioestruturais muito comuns diante de um sistema que nos oprime, seja pela opressão racial ou de gênero, mas todas somos intelectuais dentro de nossas áreas”. A programação contempla diferentes frentes de atuação, e homenageia duas líderes do movimento feminista negro em Goiânia. No campo da economia criativa, a Feira Anadir Cezario de Afro-empreendedoras abre espaço para mulheres exporem e comercializarem moda, artesanato, alimentação e produtos para o bem-viver. Junto com marcas independentes, estarão presentes os grupos Colettiva Preta, com sua feira multicultural, e o Grupo de Mulheres Negras Dandara no Cerrado. Já no cinema, a Mostra Marta Cezaria de Curtas-Metragens irá exibir filmes de ficção, documentários, além de uma animação e um vídeo-dança de diretoras negras brasileiras, com foco em produções do Centro-Oeste. Painéis com realizadoras goianas complementam as sessões, aprofundando as reflexões sobre a produção audiovisual feita por mulheres negras no país. Do Centro-Oeste, foram selecionados os filmes Meada Cor Kalunga (2022), de Marta Kalunga, Alcileia Torres e Analu Reis de Sá; Dandara (2024), de Raquel Rosa; Courage (2024), de Victoria Nolasco e Leonardy Sales; Águas Profundas de Poeira e Afeto (2022), de Renata Caetano e Lavínia Mendes; Valentina (2024), de Rochelle Silva; Afro X (2022), de Gleyde Lopes; e Mansos (2024), de Juliana Segóvia. Direto do Nordeste, integram a programação Na Volta Eu Te Encontro (2024), de Urânia Munzanzu; Coisa de Preto (2025), de Pâmela Peregrino; e Divã de uma Habilitada (2022), de Nádia Maria. Já do Sudeste, participam Deixa (2024), de Mariana Jaspe, e O Céu Não Sabe Meu Nome (2024), de Carol AÓ. No Palco Afro-goianidades, a sigla MPB é reapropriada como celebração da chamada Música Preta Brasileira. No primeiro dia, sobem ao palco a banda Mundhumano e artistas da primeira temporada da série “Diaspóricas”: Érika Ribeiro (canto e violão), Nina Soldera (canto), Sonia Ray (contrabaixo) e Lene Black (percussão). No domingo, se apresentam Flávia Carolina e banda, o grupo de samba Dona da Roda e a performance coletiva “Diaspóricas 2 - O Show”, com Kesyde Sheilla (clarinete), Maximira Luciano (cavaquinho e percussão), Flávia Carolina (canto e zabumba) e Inà Avessa (rapper e MC). A produção do evento destaca que, além de entreter, o festival cumpre um papel representativo e gerador de oportunidades. Vale ressaltar que o Diaspóricas ainda conta com um Espaço Infantil, com brinquedos e atividades para as crianças, permitindo que as mães aproveitem em família. Confira a seguir a programação completa. Programação 20 de setembro 14h – 22h: Feira Anadir Cezario de Afroempreendedoras 15h – 16h: Show – Érika Ribeiro convida Letícia Romano 16h – 17h30: Mostra Marta Cezaria de Curtas-Metragens 17h30 – 19h: Painel 1 – Vozes em Primeira Pessoa: quais são as narrativas negras que estamos construindo? 19h – 20h: Show – Diaspóricas 1 20h – 21h: Mostra Paralela Pertinências e Pertenças 21h – 22h: Show – Mundhumano 21 de setembro 14h – 22h: Feira Anadir Cezario de Afroempreendedoras 15h – 16h: Show – Flávia Carolina e banda 16h – 17h30: Mostra Marta Cezaria de Curtas-Metragens 17h30 – 19h: Painel 2 – Câmera Preta, Imaginário Vivo: como retratos fílmicos contribuem para a criação de imaginários sobre nós? 19h – 20h: Show – Diaspóricas 2 20h – 21h: Mostra Paralela Pertinências e Pertenças 21h – 22h: Show – Dona da Roda Serviço Festival Diaspóricas de Cinema e Música Negra Data: Sábado e domingo (20 e 21/09) Local: Centro Cultural Martim Cererê (Tv. Bezerra de Menezes - St. Sul, Goiânia - GO) Entrada gratuita com retirada de ingressos no Sympla (mediante doação de 1 kg de alimento não-perecível na portaria) - https://www.sympla.com.br/evento/festival-diasporicas-de-cinema-e-musica-negra/3109389 Mais informações: Instagram @festivaldiasporicas e linktr.ee/festivaldiasporicas

Vera Cult Ponto de Cultura em Goiânia é ponto de encontro inédito entre as artistas argentinas Shitstem (Juana Passeri), Agata Medin com novos talentos do rap goiano, em um intercâmbio Brasil-Argentina pelo projeto Rua Mix 360 . Este encontro resultou em troca cultural sobre hip hop, música independente, identidade e resistência na arte. Shitstem, rapper queer disruptiva do hip hop argentino, foi apresentada como uma das vozes mais atuantes da cena atual e já dividiu palco com nomes como Nicki Nicole, Trueno e Akapellah. Já Agata Medin, multi-instrumentista, pesquisadora e fundadora da Ojo Emergente, destacou sua atuação à frente da produtora e editora que fortalece artistas independentes e democratiza o acesso à indústria musical. O intercâmbio musical vai até dia 22 de setembro. Durante este encontro, as artistas argentinas tem compartilhado suas trajetórias, experiências no cenário artístico latino-americano e discutindo caminhos de profissionalização na música, fortalecendo pontes culturais entre os dois países. Além disso, Shitstem e Agata estão acompanhando as atividades dos artistas residentes do projeto Rua Mix 360, gravando músicas e videoclipes com os artistas goianos e ampliando as conexões. Sobre o RUA MIX 360 O Projeto Rua Mix 360 oferece formações voltadas para profissionalização no setor da música e inclusão cultural, com destaque para temas como Formalização e Direitos Autorais , Marketing Para Artistas e Distribuição e Agenciamento Artístico. Este projeto de intercâmbio cultural fortalece a cena independente e promovendo novas experiências entre diferentes territórios musicais. Rua Mix 360 é uma realização do selo Rua Mix, do Instituto Catalise e Vera Cult Ponto de Cultura, com apoio do Ministério da Cultura e patrocínio do Instituto Cultural Vale e aprovado pelo programa Rouanet nas Favelas.

Nos dias 18, 19 e 20 de setembro, Goiânia recebe a segunda edição do projeto Circo Favela - Festival Internacional de Circo Contemporâneo para a Periferia, uma mostra de arte circense que leva espetáculos, oficinas e bate-papos a três pontos de cultura localizados em regiões periféricas da capital. A iniciativa visa ampliar o acesso à cultura, promover a inclusão social e estimular o desenvolvimento artístico nas comunidades. A programação inclui apresentações com grupos de Goiás e uma parceria internacional entre Portugal, com o espetáculo “CHICo”. Nesta edição, o público é convidado a participar de um bate-papo com os artistas, criando um espaço de diálogo e aproximação com a arte. O evento inclui ainda um lançamento literário e Oficina de Iniciação às Artes Circenses, com o artista e professor Jonathan Sena, voltada a estudantes da rede pública. As aulas oferecem práticas lúdicas e acessíveis em modalidades aéreas, como trapézio e lira acrobática, além de exercícios de solo com perna de pau. Também são exploradas técnicas de manipulação, como malabares e pratos de equilíbrio. Mais do que treinar habilidades, a oficina promove a expressão artística, o trabalho coletivo e a superação de desafios. A 2ª edição do Circo Favela busca também estimular a criação de redes entre escolas, coletivos e espaços culturais nas regiões Oeste, Sudeste, Vera Cruz, Jardim Novo Mundo e Parque Amazônia. Este projeto foi aprovado na categoria Circo do edital da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Goiânia. Lançamento literário Nesta edição do Circo Favela, o artista e professor Jonathan Sena lança seu primeiro livro, intitulado “O Que (Não) É Circo?”. A obra é resultado de uma pesquisa sobre o circo tradicional e as novas formas contemporâneas da arte circense. “O crescimento de artistas circenses fora das famílias tradicionais de circo reflete uma nova fase dessa arte no Brasil, marcada pela coexistência entre saberes populares e abordagens atuais”, comenta o autor, que vai aprofundar esse diálogo durante uma palestra no encerramento do festival. Programação completa: 18/09 (quinta-feira), às 15h 📍 Teatro Norval Berbari / Sem Nome Cia Teatro (Av. José Leandro da Cruz Qd.139 Lt.17 N°744 B - Parque Amazônia, Goiânia - GO, 74840-390) Espetáculo: "O Circo - Rudimentos de Comicidade” – Usina Cênica (M. Cristina Magalhães, Goiânia - GO) [LIBRAS] 🎤 Bate-papo com o público após a apresentação Público-alvo: crianças, jovens e adultos 19/09 (sexta-feira), às 15h 📍 Ponto de Cultura Vera Cult (R. VC-56, Qd. 113 - Lt. 14-A - Conj. Vera Cruz, Goiânia - GO, 74495-330) Espetáculo: "Niq" – Julio Vann (GO) [LIBRAS] 🎤 Bate-papo com o público após a apresentação Público-alvo: crianças, jovens e adultos. 20/09 (sábado), das 9h às 12h 📍 Sala de Circo do Colégio Marista (Av. 85, 1440 - St. Marista, Goiânia - GO, 74170-050) Oficina: Iniciação às Artes Circenses (Jonathan Sena) [LIBRAS] Público-alvo: moradores da periferia de Goiânia, estudantes de artes e alunos de instituições como Basileu França, Gustavo Ritter e Circo Laheto. Link para inscrição: https://forms.gle/uufK1SPr86hoffrG6 20/09 (sábado), às 20h 📍 Galpão Cenográfico Wagner Gonçalves (Rua Princesa Carolina, número 3, quadra hj10, Sitios de Recreio Mansões do Campus, 74691-265) 📚 Lançamento do livro “O Que (Não) É Circo?” 🎓Palestra com o Jonathan Sena; 🎪 Espetáculo de encerramento: “CHICo” – Radarani (GO - Brasil/ Portugal) [LIBRAS] Público-alvo: +18 anos 📌SERVIÇO: CIRCO FAVELA – 2ª Edição Data: 18, 19 e 20 de setembro Locais: Teatro Norval Berbari (Sem Nome Cia Teatro), Espaço Vera Cult e Galpão Cenográfico Wagner Gonçalves Mais informações: https://www.instagram.com/circofavela/ festivalcircofavela@gmail.com +55 62 98522-1819 Lohanny Carvalho (produção)

O interior gritou mais alto. A mixtape TRINDADE ORIGINAL BABY GÂNGSTER, de Faelll, chega com força para mostrar que o trap goiano está pronto para ocupar o espaço que sempre foi negado pelo eixo mainstream. O projeto reúne 29 faixas e 22 participações, nomes como Escafa777, Joop, Guimas Zo, Jimy Ribeiro, Pepper, Jovem Shu, PKN, Benê, SabeoJuca, Biel Queiroz, Dank Dzs, GC the Rapper, DM do Bloco, Garius, Bleat, Rato AM’S, Esmaga, Naipe, CHTS, Atlas Oficial, Gaal, Carol Coppe. Gravado com uma equipe diversa de produtores, do Brasil e de fora, o trabalho é uma radiografia do underground goiano. “Minha missão com essa mixtape foi unir o que há de mais talentoso no nosso cenário, mostrar para o Brasil inteiro que Goiás tem voz, tem identidade e tem um trap tão pesado quanto qualquer outro”, diz Faelll. A mixtape é um manifesto. Uma provocação direta ao eixo que monopoliza os holofotes, num movimento inspirado na força de “Suicídio”, clássico de Baco Exu do Blues, que deu voz ao Nordeste. “Se o Baco fez isso para o Nordeste, eu tô fazendo para Goiás. É o grito de uma cena que não aceita mais ser coadjuvante”, completa. A identidade visual do projeto, criada pelo designer Dante (@dantegcruz), e os visualizers dirigidos e filmados por Thalles The Kid (@zrec.thekid), foram gravados durante show de lançamento realizado no Point, um espaço que vem se consolidando como um dos principais palcos para artistas do underground goiano. “O Point é muito importante pra nossa cena. É um espaço que acredita no under e dá palco pra quem quer fazer diferente. Ter esse registro gravado lá é simbólico demais pra esse momento da minha carreira”, ressalta o artista. “Trindade Original Baby Gângster” é um manifesto artístico que celebra a união, a potência criativa e a representatividade do interior goiano no cenário nacional. FICHA TÉCNICA Artista: Faelll Participações: Escafa777, Joop, Guimas Zo, Jimy Ribeiro, Pepper, Jovem Shu, PKN, Benê, SabeoJuca, Biel Queiroz, Dank Dzs, GC the Rapper, DM do Bloco, Garius, Bleat, Rato AM’S, Esmaga, Naipe, CHTS, Atlas Oficial, Gaal, Carol Coppe. ( @escafa777, @zrec.joop, @guimaszo, @jimyribeiro, @pepper.wav, @problemashu, @eu.ogc, @soupkn, @benedito.zo, @sabeojuca, @biel_core, @zrec.dmdobloco, @caiogarius, @3leat, @og.esmaga, @naipethegoat, @chtsoriginal, @zrec.atlas, @gaal.luv, @zrec.ratoams, @carolcoppe, @dankdzs.) Produção musical: Produtores diversos, nacionais e internacionais. Capa: @dantegcruz Visualizers: @zrec.thekid Local das gravações dos visualizers: Point Styling dos artistas: @sevenarchiveee Arroba oficial: Faelll – @realfaelll

No próximo sábado (6), às 15h10, a TV Anhanguera exibe o especial “Bora Lá, Goiânia” , apresentado e produzido por Rafaela Lima. O programa vai celebrar o Centro de Goiânia, um dos bairros mais antigos da cidade, que completa 93 anos e vem passando por um processo de valorização cultural após períodos de abandono e esvaziamento. A produção traz histórias de personagens que marcaram a região, como o artista Bulacha (Jhony Robson dos Santos), conhecido por suas apresentações circenses no Beco da Codorna, e Dona Lourdes , proprietária do Restaurante Popular desde a década de 1970, que relembra a época de ouro do bairro. O especial também destaca novos nomes que fortalecem a cena artística e movimentam a área central. A identidade visual do programa foi criada em parceria com o artista e arquiteto Danilo Buttas , responsável por diversos murais em Goiânia, incluindo na Praça do Trabalhador. Os elementos gráficos remetem à memória e à riqueza cultural do Setor Central. “Poder realizar essa colaboração é um trabalho muito especial, pois além de ser frequentador assíduo do Centro de Goiânia, meu trabalho parte dessa vivência com a região. Caminhar pelo centro sempre me inspira”, afirmou Buttas. O diretor do especial, João Victor Mota , reforça a importância da iniciativa: “Fazer um conteúdo dedicado ao Centro é mostrar que a TV Anhanguera acompanha de perto a história e as transformações da cidade”. Com proposta participativa, a produção promoveu encontros e rodas de conversa com a população que vive e frequenta a região. Rafaela Lima complementa: “O Centro é um espaço de diversidade e memória afetiva para muitos goianienses. Contar essa história é uma forma de valorizar e celebrar nossa capital”. Além da exibição na TV, a programação especial segue no mesmo dia em parceria com comerciantes da Rua do Lazer e da Rua 8 , com atividades culturais, shows e arte ao vivo: Programação Rua 8 12h – Encontro de Brechós 17h – Liberté: Discotecagem com duo de DJs Ruídos de Amor 12h – Zé Latinhas 20h – Samba do Zé: Milca Francielle, Weiler Jahmaika e Lucas Tomaz Rua do Lazer 12h – Fubanga 15h – Pagodinho com Lucas e os Caras 17h – Lambe Lambe ao vivo e Mesa do ateliê Vila Boa (trabalhos autorais de Marcelo Maróstica) 17h – Mostra de Registros Urbanos com Highlander Art 17h – Biras Bar 21h – Brasilidades com DJ Chaul 17h – Seu Coutinho 18h – Samba de mesa 17h – Central Rock 20h – Discotecagem com Rockabilly Gyn 19h – Espetáculo Eu Preciso de Você com Bulacha  O especial “Bora Lá, Goiânia” e as atividades ao longo do dia prometem movimentar o Centro da capital, destacando sua riqueza cultural e histórica, além de incentivar a participação da comunidade em projetos artísticos e de lazer.

A MC Kaemy, tricampeã estadual e campeã nacional de freestyle em 2023, será a representante de Goiás na Superliga da Batalha da Aldeia, durante o The Town Festival 2025, em São Paulo. Capitã do time Favera Freestyle, Kaemy sobe ao Palco Quebrada no dia 7 de setembro, levando sua trajetória das batalhas de rua para um dos maiores festivais de música do país. Kaemy, uma jovem de Uruaçu, município do interior de Goiás com cerca de 42.500 habitantes, iniciou seu caminho no rap há mais de uma década, aos 14 anos de idade. Fascinada pelas rimas, ela começou a gravar e postar vídeos no YouTube, dando os primeiros passos em sua carreira musical. Em dezembro de 2023, a goiana, que já havia participado da competição, trouxe pela primeira vez o título de Campeã do Duelo Nacional de MCs, que acontece em Belo Horizonte, para Goiás!

Prepare o shape e a energia, porque em setembro Goiânia vai ser tomada pelo barulho das rodinhas, o som das pickups e a vibração da cultura de rua. De 4 a 7 de setembro rola o Goiânia Crew Attack (GCA) 2025 , que chega à sua 16ª edição consolidado como a maior festa do skate brasileiro. O GCA virou um verdadeiro festival que mistura esporte, música, ocupação de espaços públicos e, claro, muita amizade. O esquema é simples: crews de todo o Brasil, aquelas galeras unidas pelo skate, chegam para disputar R$ 20 mil em prêmios, divididos igualmente entre as categorias Masculino e LGBTQIA+ Feminino . No ano passado foram 250 atletas inscritos e, neste ano, a expectativa é ainda maior. Entre os nomes confirmados está Augusto Akio, o “Japinha” , medalhista olímpico que já é figura de peso na cena mundial. Cultura urbana no palco e na pista Além das manobras insanas, o GCA é famoso pela programação cultural. O som vai invadir os dois espaços do evento: a Base Ambiente , no Centro, e a Praça Maria Angélica da C. Brandão (Bacião) , no Setor Sul. Na sexta tem show inédito da Salma , vocalista da Carne Doce, e no sábado quem comanda a festa é o fenômeno das redes Cleiton Rasta , de graça no Bacião às 20h. Durante todo o fim de semana, DJs de Goiânia, São Paulo, Brasília e Curitiba se revezam nas pickups, garantindo a trilha sonora perfeita pra quem vai colar no rolê. Compromisso com a cidade O GCA não é só festa: desde 2023, o evento tem a pegada de devolver melhorias para os espaços públicos que ocupa. Em 2025, a bola da vez é o Bacião , que vai ganhar reforma da quadra poliesportiva com novos obstáculos de skate, tabela de basquete, quadra de picleball e estrutura para as competições . Além disso, a prefeitura entra junto com roçagem, poda das árvores, lixeiras, bancos, iluminação e até a construção de um pet place e um playground. Ou seja, a cidade inteira ganha com o movimento. O Goiânia Crew Attack é um grito de resistência e celebração da cultura de rua. Se você vive o skate, a música ou simplesmente curte ver a cidade pulsando, já sabe: setembro é na base e no Bacião. Serviço – GCA 2025 📍 Base Ambiente (Rua 3, nº 84, Centro) – dias 4 e 5/09, das 13h às 23h 📍 Praça Maria Angélica da C. Brandão (Bacião), Setor Sul – dias 6 e 7/09, das 10h às 22h

Nos dias 18, 19 e 20 de setembro, Goiânia recebe a segunda edição do Circo Favela – Festival Internacional de Circo Contemporâneo para a Periferia, evento que leva espetáculos, oficinas e bate-papos a pontos de cultura localizados em regiões periféricas da capital. Entre as novidades desta edição está o lançamento do livro “O Que (Não) É Circo?”, primeiro trabalho literário do artista e professor Jonathan Sena. A obra nasce de uma pesquisa aprofundada sobre o universo circense, discutindo tanto a tradição dos circos familiares quanto as novas linguagens que têm emergido no Brasil e no mundo. Sena analisa como os artistas que não pertencem a famílias tradicionais de circo vêm expandindo essa arte, num processo que equilibra saberes populares e práticas contemporâneas. “Mais do que um registro, este livro é um convite para repensarmos o circo em suas múltiplas formas e contextos. O crescimento de artistas vindos de diferentes origens mostra que essa arte está viva, em transformação constante ”, explica o autor. O lançamento da obra será no dia 20 de setembro, às 20h, no Galpão Cenográfico Wagner Gonçalves (setor Recreio Mansões) e vai contar com uma palestra no encerramento do festival, em que Jonathan Sena compartilha experiências e reflexões acumuladas em sua trajetória como artista e educador. O momento promete instigar o público a refletir sobre os sentidos e os caminhos do circo no século XXI. Além do lançamento literário, a programação do Circo Favela conta com apresentações de grupos locais e internacionais, incluindo o espetáculo português “CHICo”, além de oficinas práticas voltadas a estudantes da rede pública. O festival é aprovado pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Goiânia e se firma como um espaço de encontro, formação e difusão da arte circense nas periferias. Serviço: 📚 Lançamento do livro “O Que (Não) É Circo?” 20/09 (sábado), às 20h 📍 Galpão Cenográfico Wagner Gonçalves (Rua Princesa Carolina, número 3, quadra hj10, Sitios de Recreio Mansões do Campus, 74691-265) Saiba em: https://www.instagram.com/circofavela/

MC Cabelinho surpreendeu o público com o lançamento de “Rastafari”, seu primeiro single voltado para o universo do reggae. A faixa estreou ontem, às 20h, e traz uma mistura de romance, espiritualidade e reflexões pessoais, apresentando uma sonoridade suave e cadenciada que dialoga diretamente com o estilo jamaicano. O clipe da música foi gravado nos Lençóis Maranhenses, um dos cartões-postais mais marcantes do Brasil, escolhido a dedo para reforçar a ligação afetiva do artista com a região nordestina. O Maranhão é conhecido como a “terra do reggae” no país, e o cenário natural de dunas e lagoas ajudou a transmitir a atmosfera de leveza e conexão espiritual proposta pela canção. Reconhecido como um dos nomes mais versáteis da cena atual, MC Cabelinho já transitou com sucesso entre o rap, trap e funk, conquistando milhões de ouvintes e se consolidando como voz representativa da juventude periférica. Com “Rastafari”, ele mostra uma nova faceta artística, explorando ritmos diferentes sem perder a autenticidade que o consagrou. O lançamento reforça a criatividade de Cabelinho e sua capacidade de dialogar com diversas vertentes musicais. Ao se aventurar no reggae, o artista amplia seu repertório e reforça sua relevância dentro da música brasileira, abrindo caminhos para novas experimentações sonoras e consolidando ainda mais seu papel como um dos grandes nomes da cena atual. Confira Rastafari: